هنرمند / Artist

بررسی مفهوم «هنرمند» و معرفی بیش‌از ۱۲۰ هنرمندِ ایرانی و خارجی

مجموعه‌ی حرفه: هنرمند در طول ۲۲ سال با روش‌های متنوعی مثل نقد، مصاحبه و ساخت مستند، بیش از ۱۲۰ نقاش، عکاس و هنرمند معاصر ایرانی و خارجی را معرفی کرده است. باتوجه به عنوان و محتوای این صفحه، ما از این فرصت استفاده کردیم و با تهیه‌ی فهرستی کامل از این هنرمندان، دسترسی شما به مقاله‌ها و مستندهای مرتبط با آنها را ساده‌تر ساختیم. شما می‌توانید با انتخاب هر گروه از هنرمندانِ ایرانی و خارجی در فهرستِ این صفحه، هنرمند مورد نظرِ خود را پیدا کنید. همچنین در انتهای این صفحه به بررسی مفهوم «هنرمند» از منظر تاریخی پرداخته‌ایم.

هنرمندان ایرانی در حرفه: هنرمند

هنرمندان خارجی در حرفه: هنرمند

ویدئوهای کوتاه و مستندهای هنری در حرفه: هنرمند

هنرمند کیست؟

یکی از زیباترین درختانی که داوود امدادیان، نقاش ایرانی نقاشی کرده است.

نقاشان ایرانی

دوریس سال‌سدو / Doris Salcedo

الکس کلویل، نقاشی، رئالیسم، تاریخ نقاشی غرب، نقاش

الكس کلویل Alex Colville

چهره‌ی فصل: علی‌اکبر صادقی در ویژه‌نامه آرت و کرافت حرفه: هنرمند شماره‌ی 81 / زمستان 1401

چهره‌ی فصل: علی‌اکبر صادقی

Walker Evans/ واکر اونز، واکر اوانز، واکر ایوانز، تاریخ آمریکا، نظریه عکاسی، عکاسی معاصر

واکر اونز/ Walker Evans

شهلا حسینی، نقاش، نقاش زن، نقاشی، گالری سیحون

شهلا حسینی

عکسی از علی گلستانه در کارگاهش.

علی گلستانه ۱۳۱۹

منصور قندریز، نقاشی معاصر ایران، نقاشی

پنجره‌ی ما: منصور قندریز ۴۴-۱۳۱۴

رابرت هاوزر / Robert Hausser

پنجره‌ی همسایه: رابرت هاوزر (۱۹۲۴)

مسعود اسکندری / مهران مهاجر/فرهاد فخريان

پنجره‌ی ما: سه نفر روی نیمکت (مهران مهاجر، مسعود اسكندرى و فرهاد فخريان)

ادوارد هاپر، Edward Hopper، نقاش مدرن

پنجره‌ی همسایه: ادوارد هاپر (Edward Hopper) / 1967-1882

سیندی شرمن، Cindy Sherman، عکاسی معاصر/عکاسان معروف زن/ عکاسی هنری

پنجره‌ی همسایه: بانو ناپدید می‌شود

مجسمه‌سازان ایرانی

حسین عمادشیرازه هوشیاری

هنرمندان هنر معاصر ایرانی

شیرین نشاطخسرو حسن‌زاده
نازگل انصاری‌نیابکتاش سارنگ‌جوانبخت
فرشید آذرنگباربد گلشیری
شهاب فتوحی 

هنرمندان خارجی در حرفه: هنرمند

نقاشان خارجی

اد نردروم

Odd Nerdrum

ریچارد دیبن کرن

Richard Diebenkorn

ادوارد هاپر

Edward Hopper

زیگمار پولکه

Sigmar Polke

آنتونی تاپیس

Antoni Tàpies

فرناندو بوترو

Fernando Botero

آنتونیو لوپز گارسیا

Antonio López García

فریدا کالو

Frida Kahlo

آنسلم کیفر

 Anselm Kiefer

الکس کلویل

 Alex Colville

بالتوس

Balthus

گرهارد ریشتر

Gerhard Richter

پائولا رگو

Paula Rego

لوسین فروید

Lucian Freud

پیتر دویگ

Peter Doig

لوک تویمانس

Luc Tuymans

جف کونز

Jeff Koons

مارک تانسی

Mark Tansey

جورجو موراندی

Giorgio Morandi

مارک روتکو

Mark Rothko

دَنیل پیتین

Daniel Pitín

مارلن دوما

Marlene Dumas

دَن گراهام

Dan Graham

ویا سِل‌مینس

Vija Celmins

دیوید هاکنی

David Hockney

ویلهلم هامرس هوی

Wilhelm Hammers Hoy

رنه ماگریت

René Magritte

الیس نیل

Alice Neel

رون کیتای

R. B. Kitaj

یویین آگلو

Euan Uglow

عکاسان خارجی

ابلاردو مورل

Abelardo Morell

سایمون نورفولک

Simon Norfolk

ادوارد برتینسکی

Edward Burtynsky

سندی اسکاگلند

Sandy Skoglund

استیفن شور

Stephen Shore

سیندی شرمن

Cindy Sherman

امت گاوین

Emmet Gowin

کریستین بولتانسکی

Christian Boltanski

آندریاس گرسکی

Andreas Gursky

گراسیلا ایتوربیده

Graciela Iturbide

انسل ادمز

Ansel Adams

گریگوری کرودسون

Gregory Crewdson

ایلیا گاوین

Elijah Gowin

لورتا لوکس

Loretta Lux

باربارا کروگر

Barbara Kruger

مارتین پار

Martin Parr

پل گراهام

Paul Graham

مارک ریبو

Marc Riboud

جان فال

John Pfahl

مایکل برمانس

Michael Borremans

جف وال

Jeff Wall

مایکل کنا

Michael Kenna

جیمز نچوی

James Nachtwey

ماینور وایت

Minor White

دیوید لوینتال

David Levinthal

نیک برانت

Nick Brandt

رابرت ادمز

Robert Adams

نیکلاس نیکسون

Nicholas Nixon

رابرت هاوزر

Robert Häusser

واکر اِونز

Walker Evans

رالف گیبسون

Ralph Gibson

ویلیام اگلستون

William Eggleston

سالی مان

Sally Mann

یاسوماسا موریمورا

Yasumasa Morimura

مجسمه‌سازان خارجی

آنیش کاپور

Anish Kapoor

دوریس سال‌سدو

Doris Salcedo

ریچارد سِِرا

Richard Serra

 

هنرمندان هنر معاصر خارجی

آن کاوارا

On Kawara

مونا حاتوم

Mona Hatoum

الکساندر ملامید

Alexander Melamid

ویتاری کمار

Vitari Kumar

لورنا سیمپسون

Lorna Simpson

 

مستندهای هنری دربارۀ هنرمندان

برای مشاهده‌ی لیست کامل مستند‌های ما اینجا کلیک کنید.

‌‌‌

ویدئوهای کوتاه دربارۀ آثار هنرمندان

ویدئو: ادگار دگا و مونوتایپ
ویدیویی دربارۀ بروس گیلدِن
ویدیویی دربارۀ اِستفن شور
ویدئو: پرترۀ «خوآن دپارخا» اثر دیه‌گو ولاسکز
ویدئو: چشم پرتره‌ها
ویدئو: دربارۀ نقاشی «دختران ادوارد بویت» اثر سارجنت
ویدیویی دربارۀ رینکو کاوائوچی
ویدیویی از نمایشگاه ادوارد مونک در تیت مدرن 
ویدیویی دربارۀ مایکل اندروز 
فیلم منوچهر صفرزاده به کارگردانی هوشنگ آزادی‌ور 

‌‌

‌‌هنرمند کیست؟ بررسی مفهوم «هنرمند» از منظر تاریخی

مفهوم «هنر» و فعالیت «آفرینش اثر هنری» از پیش‌شر‌ط‌های درک کیستی هنرمند است. جملاتی از این دست که هنرمند در آثار هنری خود زندگی می‌کند؛ یا اثر هنری بیانگر نظرگاه یک هنرمند است را بسیار شنیده‌ایم؛ این جملات حکایت از آن دارد که قرارگرفتن عنوان «هنرمند» در کنار نام شخص خالق یک اثر، مهر تاییدی بی‌چون و چرا است بر اثر هنری او به عنوان نتیجه و دست‌آورد یک ذهن خلاق، اصیل و منحصربه‌فرد. در واقع این عنوان به یک اثر هنری فردیت می‌بخشد.

در ادامه به عوامل و معیارهای مؤثر بر شکل‌گیری عنوانِ هنرمند در طول تاریخ خواهیم پرداخت

فردیت در آثار هنری محصول ذهن اصیل، منحصربه‌فرد و همراه با خلاقیت، وجه مشخص هنرمند واقعی

تعریف مفهوم «هنرمند» در طول تاریخ و همچنین گفتمان معاصر به‌طور قابل توجهی به کارکرد آن و آفرینش آثار توسط شخصی خلاق، با ذهنیتی یگانه، بستگی دارد. هنرمند به‌عنوان آفرینندۀ هنر، عموماً از سایر گروه‌های انسانی متمایز می‌شود. برای درک این مفهوم، توجه به پیش‌نیازهای آن یعنی تعریف «هنر» و فعالیت «هنر آفرینی» در هر دوره مهم است.

یکی از نظریات کلیدی در این نوع رویکرد این است که آثار هنری به‌عنوان محصولات یک ذهن اصیل شناخته می‌شوند که آفریننده، نشان منحصربه‌فرد خود را بر آن‌ها برجای می‌گذارد. این دیدگاه از دوران یونان باستان تا به امروز مورد پذیرش فرهنگ غرب بوده است. از این‌رو‌، مفهوم مدرن هنرمند که در رنسانس ایتالیا زاده شد، دربردارندۀ مفهوم «اثر هنری اصیل» است. این مفهوم بر اهمیت ارتباط بین پدیده‌آورنده و موضوع هنر تأکید دارد. و نشان‌دهندۀ نوعی رابطۀ دیالکتیکی میان پدیده آورنده و موضوع هنر است که اهمیت بسیار زیاد آن در ادامۀ بحث آشکار می‌شود. نظام ارزش‌گذاری جهت داوری و تشخیص اثر هنری واقعی در سنت هنری غرب را می‌توان بر پایۀ همین حکم نظری فوق که در پی بی‌همتایی و یگانگی در آثار یک هنرمند یکتا است، ردیابی کرد.

بخشی-از-تابلوی-داوری-اخروی-اثر-میکل-آنژ-هنرمند-در-این-بخش-پوست-تن-خود-را-که-از-بدن-جدا-کرده-به-تصویر-میکشدبخشی از اثر داوری اخروی، میکل‌آنژ، قرن شانزدهم

بررسی مهارت و سبک جهت تعیین خصوصیات مجموعه آثار یک هنرمند

در یک اثر هنری، بویژه در مورد هنرهایی چون نقاشی، مجسمه‌سازی و طراحی، هر نوع نشان، ردّ و ویژگی که صرفا منحصر به خالق آن اثر باشد، به عنوان «مهارت» هنرمند یاد می‌شود.در بررسی اثر هنری به ویژگی‌هایی که در بیشتر آثار تولیدشده مشترک است، توجه می‌شود.

تعیین خصوصیات مجموعه آثار یک هنرمند بر اساس مهارت او سبک آن هنرمند نامیده می‌شود. ویژگی مهم سبک، پدیدآوردن و سازماندهی خلاقانه و بی‌مانند آثار هنری توسط خالقی منحصربه‌فرد است. به گونه‌ای که بتوان شیوۀ تکوین‌یافتۀ خالق این آثار را در طی زمان و دوران هنری او بررسی کرد. بدین معنی که بر اساس تقویم زیستی پدیدآورندۀ آثار، بتوان زمان ساخته شدن یک اثر هنری را در دوران زیست او تشخیص داد.

تنطیم مجموعه آثار آفریننده هنری، بر اساس سیر زمانی زندگی او، به هر یک از آثارش این امکان را می‌دهد تا به رویدادهای تاریخی و تجربۀ زیسته‌اش مرتبط شوند. بعلاوه این نوع تدوین آثار، بطور سنتی شکل‌گیری نوعی از تاریخ هنر بر اساس مدل زیست‌شناختی در طول زمان زندگی خالق آثار را امکانپذیر می‌کند. بدین معنا که بررسی زندگی آفرینندۀ آثار از ابتدا تا مرگ او، امکان برداشتی معنادار از آثارش را فراهم می‌کند. این برداشت همان توضیح سبک وی از ابتدا تا انتهای فعالیت هنری‌اش است.

این نوع الگوی نوشتن دربارۀ یک هنرمند را می‌توان در زندگی‌نامه‌هایی که از رنسانس تا به امروز تدوین شده‌اند مشاهده کرد. با شکل‌گیری تاریخ هنر در اواخر قرن هفدهم، شکلی حرفه‌ای‌تر و جدیدتر از نوشتن درباره‌ی خالقان آثار هنری تکوین یافت. این نوع جدیدتر از همان الگوی زندگی‌نامه‌ای در دوران رنسانس تبعیت می‌کند. با این تفاوت که با یک فهرست منطقی و بر اساس زمان، آثار هنرمند را با زندگی و رویدادهای زیستی او مرتبط و منطبق می‌سازد. در ادامه به توضیح و دلایل شکل‌گیری این نوع تدوین تاریخ هنر می‌پردازیم.

الگوی نگارش تاریخ هنر بر اساس زندگی نامه هنرمند پس از تحقیقات باستان‌شناسی وینکلمان

دیدگاه شی مادی که در مباحث باستان‌شناسی اهمیت دارد و آغازگر آن وینکلمان بوده است، بر شکل‌گیری الگوی تاریخ هنر بر اساس حیات (bio) و زندگی زیستۀ خالقان هنر، موثر بوده است. در این دیدگاه، موجودیت اشیا، یادمان‌ها و نگاره‌ها بدون توجه به زندگی فردی سازنده، طی مدت زمانی طولانی برجای می‌مانند. در نتیجه باستان‌شناسان این شی بازمانده از گذشته را بعنوان سندی تلقی می‌کنند که در رابطه با فرهنگ بوجودآورندۀ آن و نه فرد سازندۀ شی، گواهی بر حقیقت آن اجتماع و فرهنگشان است. براساس این تفسیر تاریخی، اشیا مهر و نشان متمایز اما بدون زمان را بر خود دارند که فارغ از مقصود سازندۀ آنهاست.

انسان‌شناسی از این نوع تفسیر از مصنوعات انسانی در باستان‌شناسی را برای تبیین محصولات یک قبیله یا گروه که نمی‌توان یک سازندۀ فردی را به آن نسبت داد، بهره گرفته است. اما امروزه با توجه به تعاریف جدید در بازار هنر این نوع دیدگاه توسط انسان‌شناسان فرهنگی، به چالش کشیده شده است. در این بازار سازندگان قومی و محلی معاصر، مفهوم اروپایی‌شدۀ خالق بمثابۀ هنرمند را به خود اختصاص می‌دهند. اما نسبت دادن اشیای برجای مانده از گذشتۀ دور بنام خالق آنها، مستلزم داشتن اطلاعات تاریخی از آن هنرمند است.

تاریخ هنر همواره وابسته به یادمان‌های برجای مانده از گذشته است که ارزش هنری دارند؛ همچنین براساس سنت شفاهی یا مکتوب که آثار منحصربه‌فرد را به زیست یا شرایط اجتماعی خالقانی خاص نسبت می‌دهند، مرتبط است. اینها پیش‌شرط‌های تدوین تاریخ هنر هستند؛ تاریخ هنری که به دنبال شناختن یادگارهای گذشتگان براساس سبک و نیز بافت تاریخی است. وابستگی مفاهیم هنر و هنرمند را در سنت اروپا می‌توان تا آثار مکتوبی که از قرن چهارم ق.م باقی مانده است، شناسایی کرد.

فرم و لیست دیدگاه

ارسال دیدگاه

۱۰۶ دیدگاه‌

  • Mohsen

    هنرمند جراحی است با خاستگاه مشخص اقتصادی و اجتماعی که سعی در متبلور کردن کیفیتی حسی، هوشمندانه، متفکرانه و زیبائی شناسانه و جهت دار، در پدیده ای بدیع دارد. پدیده ای که آن را هنر می نامیم و خالق آن را؛ هنرمند !

    پاسخ
  • سراج

    در پاسخ به مهرانه و ناجی: درود خدمت دوستان. به نظر میرسه همه ما یه حرف رو در قالب جملات متفاوت می‌زنیم. آگاهی از معنی هنرمند به انگلیسی و یا اطلاع از مسئله "هنرمند واقعی کیست؟" یا چه تعریفی در فرهنگ ایرانی داره منافاتی باهم ندارن. منظور من فقط این بود که جای خالی این تعریف همیشه در مباحث ما به چشم می‌خوره. و نتیجه‌اش هم دقیقا همون چیزیه که جناب ناجی فرمودن. یعنی نا به هنگامی در هنر ایران و وصله ناجور در هنر مدرن دهه ۳۰ و ۴۰ در ایران. ما نیاز داریم تعریف مقوله هنر و هنرمند و جایگاه اونها و اینکه هنرمند واقعی یعنی چی رو در هر دو فرهنگ بررسی کنیم. چراکه ما در یک جزیره جدا از جهان کار هنری خلق نمی‌کنیم.

    پاسخ
  • ناجی

    در پاسخ به مهرانه: سلام خدمت شما. صحبت من در تضاد با سخن شما نیست. من فکر می‌کنم همونطور که ما تعریف هنرمند به انگلیسی رو از بر هستیم باید از این تعریف در فرهنگ فارسی هم مطلع باشیم. ما در ایران و در این فرهنگ کار هنری می‌کنیم و هر چقدر هم با روش و سنت اروپایی آثاری خلق کنیم اگر با روحیه و حافظه تاریخی فرهنگ ایرانی مطابق نباشه ره به ترکستان می‌بریم. درست مثل آثار به اصطلاح مدرن دهه ۳۰ و ۴۰ در فضای تجسمی ایران. این آثار کاملاً حضور نا به هنگامی در هنر ایران دارن و مثل یه وصله ناجور می مونن. دلیلش هم همین عدم آگاهی از معنی هنر و تعریف درست از هنرمند واقعی در فرهنگ ایرانیه.

    پاسخ
  • مهرانه

    در پاسخ به ناجی: درسته ما باید تعریف و نظریه خودمون رو در مورد هنر و هنرمند داشته باشیم اما این زمانی معنی داره که ما هنر ایرانی رو کار می‌کنیم وقتی من به عنوان نقاش در حال الگوبرداری از هنر غربی هستم و با اون سبک نقاشی می‌کنم دیگه تعریف هنر و هنرمند تو فرهنگ ایرانی یا زبان فارسی برام معنی نداره و اتفاقا اینجاست که آدرس غلط رو می‌رم. پس برای منی که به روش و سنت ۵۰۰ساله اروپا کار می‌کنم مهمه که تعریف هنر و هنرمند به انگلیسی رو بدونم

    پاسخ
  • ناجی

    در پاسخ به سراج: من هم با شما موافقم. متاسفانه تمام هنر ما به دلیل عدم وجود نظریه و تئوری مطابق با گرایش‌ها و فرهنگ ایرانی، طبق ایدئولوژی و نظریه های غریبی بررسی می‌شه. قطعا تعریف و معنی هنر و هنرمند به انگلیسی در فرهنگ غربی پاسخگوی پرسش های اون فرهنگ و هنرمندانی هست اما در فرهنگ ما ناکافی و حتی گاهی مسیر غلط رو به هنرمندان نشون می‌ده. ما نیازمند تعاریف تازه مبتنی بر فرهنگ ایرانی و پیشینه تاریخی این فرهنگ در مورد هنر و هنرمند هستیم.

    پاسخ
سبد خرید۰ محصول